The black holes

Título: The black holes

Autor: Borja González

Páginas: 128

Año de edición: 2018

Género: Novela gráfica

Opinión personal

Esta historia comienza en 1856, con una chica que se encuentra con un esqueleto en un bosque. Un esqueleto que anda, habla y disfruta viendo las estrellas.

Y, al mismo tiempo, también empieza en 2016, con tres amigas que aspiran a formar un grupo de punk. Tienen los instrumentos, presencia y las ganas... pero una debilísima formación musical.

La novela gráfica va alternando las dos tramas.

Por un lado tenemos a una joven que parece atrapada en un tiempo que no le corresponde, como adelantada a su época. Tiene una hermana pequeña, a la que le cuenta historias de fantasmas y seres sobrenaturales. Y otras dos hermanas mayores (muy parecidas a las hermanastras de Cenicienta). Ni estas ni su madre, más ensimismadas en el protocolo, la compostura y guardar las apariencias, aprueban su extravagante personalidad. No les hace ninguna gracia que esté siempre en las nubes, su desbordante imaginación las irrita.

Por el otro tenemos a tres amigas (Gloria, Laura y Cristina) cuyo sueño es sacar adelante un grupo de punk, y, quién sabe, cuando compongan un repertorio aceptable de canciones, tocar en garitos. El grupo se llama The black holes, pues las letras de los distintos temas parecen sacadas de novelas de ciencia ficción. Tienen sus discrepancias, pero igualmente les puede la ilusión por el proyecto en común. Se reúnen en el sótano de una de ellas para ensayar; aunque lo que menos hacen es ensayar.

Laura es un poco el nexo entre las otras dos, y la más fantasiosa de las tres (quizá lo que más en común tiene con la protagonista de la otra historia, ambas incomprendidas). Siempre va disfrazada. Un disfraz distinto para cada ocasión.

Ambas historias (una en el pasado, la otra en el presente) van avanzando de forma paralela. Pero, bueno, ¿qué las une?, os estaréis preguntando. Porque conectan en algún momento, ¿no?... ¿No?

Os puedo asegurar que cuando llegué al final me quedé un poco a cuadros. Conectan, pero por detalles tan nimios, tan sutiles... que, al menos en mi caso, me quedé un poco igual que estaba.

Luego, sobre el final (o los finales de ambas historias), a ver... Las historias terminan porque las páginas van llegando a su fin, pero no son unos finales que imaginara. Me da la impresión de que el autor estaba más enfocado en que disfrutásemos del durante, que en conducirnos a una conclusión.

Aunque como historia se me quedó corta (y por eso le bajé la nota), los diálogos son fluidos, cercanos y muy reales. Mucho, con estos personajes parece que estés junto a personas que conozcas de toda la vida.

Luego también es muy atmosférico. La historia que transcurre en el pasado es como un cuento gótico de Poe, muy poético y a la vez absorbente. La que se desarrolla en la actualidad destila nostalgia por años pasados, jóvenes que añoran una cultura que no han vivido, como los 70 u 80, y no terminan de encajar en estos días.

Y llegamos a lo mejor de todo, las ilustraciones. Minimalistas, elegantes y hermosas. Apostando por una paleta de colores muy reducida (apenas dos o tres colores en cada secuencia), lo que le da un toque más intimista. Creo que todo un acierto. Como os habréis fijado ya, los personajes carecen de rostro, pero ni falta que les hace, pues la personalidad de cada uno, la manera de moverse y de expresarse son bastante identificativas.

En resumen, un cómic que venía con buenísimas críticas y que, a pesar de no haberme vuelto loco, tiene algo que se disfruta de una forma distinta a lo que estamos acostumbrados, pues resulta agradable y placentero.

Según he leído, The Black holes es el primero de la llamada trilogía Las tres noches. Tres cómics escritos e ilustrados por un autor con un estilo genuino y muy personal que (quiero pensar) conectan de algún modo, pero que pueden leerse de forma independiente. Por mi parte, ya solo por curiosidad, seguiré con el segundo.

La viuda negra

Título: La viuda negra

Director: Carlos Sedes

País: España

Año: 2025

Género: Drama

Opinión personal

Esta película empieza con un hombre encontrado muerto junto a su coche en el garaje de casa. Su viuda es una joven llamada Maje. Apenas llevan un año de casados y todo apunta a un crimen pasional. Esta es una historia basada en un famoso caso que tuvo lugar en el año 2017 en Valencia.

El grupo de homicidios de la ciudad, famoso por su alto porcentaje de eficacia, se hace cargo del caso. La investigación es liderada por una veterana inspectora, interpretada por Carmen Marchi. Un papel serio en el que no estoy acostumbrada a verla, y he de decir que me ha gustado mucho.

En cuanto consiguen autorización para pincharle el teléfono a la viuda, a través de las escuchas descubren que la joven mantiene relación con hasta 3 chicos. Los manipula y engaña con una habilidad sorprendente. La policía intuye que está implicada en el asesinato, pero sólo tiene indicios. Desesperados, tras semanas de seguirle el rastro y escuchando sus llamadas, descubren a un cuarto hombre que será pieza clave para la resolución del caso.

Este es un thriller bien llevado e intrigante. Claro está, que si conoces el caso al detalle, mucha sorpresa no vas a encontrar. Yo recordaba algo pero apenas nada, lo que me ha dejado disfrutar de la película. Soy una apasionada de este tipo de historias basadas en hechos reales y esta en concreto me ha dejado muy buen sabor de boca. La recomiendo mucho.

Secret Level

Título: Secret Level

Director: Tim Miller
País: Estados Unidos

Año: 2024

Género: Miniserie

Opinión personal

Secret Level es una antología que consta de 15 cortos animados, una miniserie que adapta o re-imagina numerosas historias inspiradas en célebres videojuegos (unos más clásicos, otros más actuales). Cada uno de ellos está hecho con un tipo de animación distinta, cada cual con su tono y su estilo narrativo, predominando sobre todo la acción, la fantasía y la ciencia ficción. Los hay más largos y más cortos, oscilando entre los 10 y los 20 minutos de duración.

Todos tienen un nivel altísimo, pero estos 6 fueron mis favoritos:

-Dungeons & Dragons: La cuna de la reina.

Una banda de aventureros que busca el culto de un dragón rescata a un niño que está poseído por una fuerza siniestra.

Es con el que abre la miniserie, y sin duda es mi favorito de todos. Me recordó a mis días de aventuras jugando al WOW. Cuando termina, te quedas con las ganas de saber más sobre sus personajes. Espectacular.

-New World: El rey que fue y será.

Un rey conquistador aparece en las costas de una isla misteriosa sin su ejército y sin entender nada. Puede que necesite toda la eternidad para encontrar su propósito.

Curioso tándem el que forman este rey arrogante (al que Arnold Schwarzenegger pone voz) y su sirviente manco. Me gustó el mensaje, pero sobre todo el final.

-Unreal Tournament: Xan.

Tras rebelarse contra sus amos corporativos, un grupo de robots mineros está condenado a luchar por la supervivencia en una arena de combate mortal.

Me recordó ligeramente a obras como Chappie, Cortocircuito y WALL-E, esas historias en las que los humanos son pura escoria y los robots mano de obra barata, maquinaria a la que poder desechar, y de pronto te alegras cuando uno de ellos se rebela contra ese sistema que le oprime.

-The Outer Worlds: Dime con quién andas.

Un huérfano de un lugar remoto galáctico cruza el cosmos para trabajar para una despiadada megacorporación con la esperanza de volver a encontrarse con la chica que ama.

Es imposible no compadecerte de este personaje. Una historia injusta. Sin duda el relato con el final más triste.

-Concord: La historia de la implacable.

El equipo de mercenarios de la capitana Cassidy está a punto de lograr el mayor golpe de sus vidas. Solo una armada mortal y una desgarradora tormenta espacial se interponen entre ellos y la libertad.

Tiene ese toque a piratas espaciales, a personajes buscados por la ley cuyas cabezas valen una fortuna, a aventuras llenas de peligros donde todo pende de un hilo. No es corto, y sin embargo se me hizo corto.

-Playtime: Cumplimiento.

Correo O está aburrida en la monotonía del porteo de paquetes, pero una misteriosa figura le encomienda un extraño envío, que O descubre que gente poderosa está decidida a echarle mano.

De corte futurista. Quizá este es el que más sensación te da de estar viviendo dentro de un videojuego, pues cada encargo que le mandan a esta repartidora es una trepidante contrarreloj. Los guiños que tiene a otros videojuegos (a cual más mítico), lo que más disfruté.

.....

De los 9 restantes, destacaría 3: Warhammer 40 000: Y no conocerán el miedo, Armored Core: Gestión de recursos y Spelunky: Recuento.

Como sabéis, me encanta el mundo de la animación, así que cuando supe que el creador de esta miniserie era Tim Miller (Deadpool), quien ya me sorprendió con la serie Love, Death & Robots (reseñas de las temporadas 1 y 2 aquí y aquí), no tardé mucho en verla.

Como en casi todas las antologías, unos relatos me cautivaron más que otros, pero en general merece mucho la pena. No es necesario conocer los videojuegos en los que se inspiran estos cortos para poder disfrutar de ellos (yo mismo no conocía la mayoría, apenas unos 4 o 5), pues son historias independientes que simplemente beben de estos universos.

Ojalá saquen una segunda temporada.

El espejo de nuestras vidas

Título: El espejo de nuestras vidas

Autor: Mary Aramayo Alvarez

Páginas: 264

Año de edición: 2024

Género: Narrativa

Opinión personal

Sebastián, un hombre perdido y sin rumbo, despierta en un misterioso desierto. Tras largos minutos divagando y totalmente desorientado, empieza a vagar a través de esta inmensidad de arena blanca sin saber qué otra cosa hacer. Y en su andadura marcada por la incertidumbre y el desasosiego, de improviso, tras una duna o en mitad de la nada, se reencuentra con algún conocido que creía ya olvidado. Alguien que formó parte de su vida, que de algún modo está ahí con él, y a la vez no está.

¿Cómo es esto posible?

Pero más adelante se tropieza con otro ser querido al que hacía mucho que no veía y que, con su sola presencia, le trae recuerdos de una época más o menos feliz. Y cuando avanza un poco más, con otro. Y así, poco a poco, mediante la aparición de estos personajes (un vecino, un amigo de la infancia, un hermano del que se separó de forma prematura, un compañero de trabajo...), Sebastián empieza a recordar su pasado. Un pasado lleno de luces y sombras que parecía estar cubierto por un confuso velo y que, de repente, comienza a cobrar cierta nitidez.

Al principio no sabes muy bien adónde te quiere llevar la autora y por qué este hombre se encuentra allí, aunque enseguida te das cuenta de que está muerto y, en esta especie de limbo temporal, transitorio, hace examen de conciencia: en una balanza están sus alegrías y seres queridos; en la otra sus pecados más o menos lejanos, todas esas cosas de las que se arrepiente, por muy tarde que ya sea.

Pero también el libro nos habla de Carolina, la otra protagonista. El otro punto de vista en esta historia (de hecho los capítulos se van alternando entre ambos personajes), una mujer cuya infancia estuvo llena de carencias que conoce a Sebastián. Ambos se enamoran y, desafiando la opinión de sus familiares, que desaprueban esta relación, se escapan lejos de su tierra de origen para empezar de cero. La culminación del amor que se profesan viene con la llegada de su hija. Sin embargo, el destino a veces es injusto y se ceba con quienes menos lo merecen.

Esta es la ópera prima de su autora, que muchos conoceréis por ser quien está tras Monalisa a los 40 (de los primeros blogs literarios que empecé a seguir, hace ya bastantes años). Debo reconocer que aunque la historia no es de mi estilo, o se sale bastante de mi zona de confort, me ha mantenido enganchado a sus páginas hasta el final. Es precisamente al llegar a ese final cuando comprendes el verdadero significado del título; que por cierto le va como anillo al dedo.

El espejo de nuestras vidas es una especie de viaje espiritual en el que, a través de momentos y recuerdos muy vívidos, la existencia de ambos protagonistas se va entrelazando. Una mirada nostálgica y de anhelo al pasado, a unos días más felices, ingenuos y cargados de ilusión que ya nunca volverán. Hay melancolía, sí, pero a través de las palabras de Mary, llenas de calidez y casi poéticas, uno se deja llevar fácilmente, deseoso de conocer más sobre estos personajes. Personajes que, por algún que otro detalle, me he preguntado durante su lectura hasta qué punto podrían ser autobiográficos (teoría mía con la que a lo mejor estoy equivocado y que, como soy tan curioso, lanzo dicha cuestión a la autora). ^^

Todas las criaturas grandes y pequeñas

Título: Todas las criaturas grandes y pequeñas

Autor: James Herriot

Páginas: 304

Año de edición: 2023

Género: Narrativa, Autobiográfico

Opinión personal

Este libro nos cuenta las aventuras y desventuras de un veterinario en la Inglaterra profunda de los años 30. En él, James Alfred Wight recoge sus memorias durante sus años como veterinario, bajo el pseudónimo de James Herriot.

En pleno 1937, James llega a Darrowby, un pueblo de extraña gente y animales de granja. Allí, entrará a trabajar en la clínica de los hermanos Farnon, dos personas totalmente distintas y con quienes aprenderá los trucos y mañas del oficio.

El joven James no sabe dónde se mete aceptando este trabajo en el culo del mundo. Él cree haber adquirido una buena formación que le servirá para ser un gran veterinario, pero la realidad es más cruda de lo que espera. Se verá en situaciones verdaderamente complicadas, como cuando tenga que desnudarse para, literalmente, meterse dentro de una vaca.

Pero el mayor reto para nuestro veterinario será ganarse la confianza de los distintos granjeros. Hombres chapados a la antigua que creen saber más sobre sus animales que cualquier veterinario. Con el tiempo irá demostrando de lo que es capaz.

Esta es una agradable novela autobiográfica, con la que he podido conocer la vida de un veterinario de un pueblo de Inglaterra en los años 30. Me considero amante de los animales y todo lo que tiene que ver con ellos me puede, sin embargo, este libro no ha calado en mí como esperaba. La historia no ha terminado enganchándome, principalmente porque me ha resultado algo desfasada y anticuada.

Sisu

Título: Sisu

Director: Jalmari Helander

País: Finlandia

Año: 2022

Género: Acción, Bélico

Opinión personal

Estamos en 1944. Son los últimos días de la Segunda Guerra Mundial y la derrota de los alemanes es inminente. Sin embargo, en su retirada, estos arrasan ciudades allá por donde pasan. Y en este marco de incertidumbre y caos, de destrucción, sangre y fuego, un hombre solitario escaba en un yacimiento en busca de oro, en mitad del campo, al norte de Finlandia, mientras el eco de las bombas retumban a kilómetros de distancia.

Cuál es su sorpresa cuando, sin dejar de darle al pico, encuentra oro. Pero no unas piedrecitas, sino pedruscos de reluciente oro. Así pues, coge lo que puede y lo carga en un saco. Y, junto a su caballo y su perro, se dirige a la ciudad más cercana. Si consigue llegar para poder cambiar el oro, sería rico. Pero, claro, muchas ciudades arden en llamas, y la más cercana está a casi mil kilómetros. Parece una empresa peligrosa y casi imposible, pero, obstinado, se pone en marcha.

Pero su suerte lo abandona en cuanto se cruza con una unidad de soldados enemigos, que avanzan en retirada en dirección contraria.

Estos le roban su oro. Y están a punto de matarlo cuando nuestro protagonista saca sus verdaderas dotes de veterano de guerra y mata a unos cuantos. Pero, por muy hábil que sea, al final es un hombre contra muchos, por lo que termina huyendo, salvando el pellejo por los pelos.

Pero la rabia lo consume por dentro. Le han robado ese oro que tanto le costó conseguir, ese oro que podría cambiarle la vida, su gran oportunidad de empezar de cero. Así que, incapaz de resignarse a perderlo, se arma de valor y va a por él, aunque ello le cueste la vida.

Viéndolo como a un viejo minero, solo y desesperado, los nazis lo subestiman. Pero cuando empiezan a caer uno tras otro, algo dentro de ellos se remueve y se cuestionan cosas. Al dar su descripción por radio, enseguida les llegan informes de este: al parecer es una especie de leyenda en Finlandia, un soldado que lo perdió todo y que se niega a recibir órdenes de un bando y de otro. Según cuentan, un lunático que va por libre y solo quiere que lo dejen tranquilo. Alguien a quien llaman Sisu el inmortal, y no porque tenga el don de vivir eternamente, sino porque es tan tozudo que se niega a morir, incluso en las peores situaciones. Un auténtico agente de la muerte que, dicen por ahí, mató a más de trescientos rusos él solo.

Según he leído, la comparan con John Wick (saga de películas que, si no las habéis visto ya, os recomiendo sí o sí), solo que ambientada en los últimos días de la Segunda Guerra Mundial. Y debo reconocer que la comparación es acertada, pero quiero añadir que Sisu me parece más creíble. Porque está muy bien hecha. Tiene un toque a western moderno que le sienta genial. La acción es extrema y de una calidad brutal (fotografía, música, interpretaciones, secuencias espectaculares...). Y un actor protagonista que parece que haya nacido para encarnar este papel.

Sisu es un viaje sanguinolento y adrenalínico en el que sufriremos por su protagonista y en el que disfrutaremos viendo morir nazis, una cruzada ardua y llena de tensión que no nos dará tregua. Divertimento de primer nivel, original y entretenida de principio a fin, de lo mejorcito en acción que vi últimamente.

Larga vida y prosperidad

Título: Larga vida y prosperidad

Director: Ben Lewin

País: Estados Unidos

Año: 2017

Género: Comedia, Drama

Opinión personal

Wendy es una chica de 28 años a la que le gusta escuchar música en su ipod, trabaja en una pastelería y es autista. Además, está escribiendo un guion basado en Star Treck que quiere presentar a un concurso de escritura que tendrá lugar en los próximos días.

Su mayor deseo es volver a casa con su hermana. Si gana ese concurso le demostrará que es autosuficiente. Pero cuando se da cuenta, apenas quedan días para poder participar y decide escapar para entregar en persona el guion.

Comienza así un viaje en el que Wendy tendrá que vencer sus mayores miedos y descubrirá de lo que es capaz de hacer por sí misma. Pero no irá sola, la acompañará Pit, un simpático chihuahua que le hará el viaje más agradable y, de paso, se lo complicará también.

Esta es una peli de superación personal donde podremos entender un poco cómo ve el mundo Wendy, una chica con autismo. Para ella, las personas y el mundo en general son demasiado confusos. Le obsesiona Star Trek y por eso decide escribir ese guion. No es de lo mejor del año pero sí es ideal para una tarde de fin de semana. Y a pesar del drama de la historia tiene momentos tiernos y me ha dejado buen sabor de boca.